Talking about Yashica 44

I have this camera since two years now, month more or less, and it's given me joy and sadness both. Let's clarify that that sadness came for my bad, cause I somehow made an error during the loading of the film. This camera was a gift to my grandad from one of his brothers and, I'm not sure, but I don't think it was uesed much. The first film I used was bought in Venice in a nice little shop, the other two on the internet. It uses a 127 mm film, black&white and it's great for both street photography and architecture photography. At this link you can have a look at the manual: http://www.butkus.org/chinon/yashica/yashica_lm_44/yashica_lm_44.htm

Yashica 44, 44A, and 44LM were a series of small twin-lens reflex cameras, they give 12 exposures of 4x4 cm. The 44 model was first introduced in Japan in 1958 and it was surely inspired by the gray Baby Rolleiflex of 1957. The Yashica 44 featured crank film advance, with automatic frame spacing after the user aligned the number "1" in a red window. However a separate lever cocked the shutter, and there was no interlock to prevent double-exposures. The Copal SV shutter offered speeds from 1 to 1/500 seconds plus B in the standard geometric sequence; and the lens was a 3-element Yashikor 60mm f/3.5. (from camerapedia).

I've been very happy with the one film I took last year and I'm about to finish another one. This camera is great to work on multiple exposures! The other interesting thing is the POV of the pics, it's naturally "alienated" beacause of the twin-lens and because you don't shoot at eye-level but below.

Photoshoppando

Qualcosa a proposito di come ottenere rapidamente effetti che colpiscono l'occhio, su foto apparentemente sprecate o con condizioni luminose sfavorevoli, per "beginners" ;)


Ultimamente scorrendo le decine di foto un pò per così dire insipide, tipo paesaggi con luci smorte o scorci insignificanti, mi sono documentata su come può essere possibile renderle interessanti, o quantomeno simpatiche!
Ad esempio nel dicembre del 2009 a Budapest avevo scattato questa foto: 

Complice il tempo, il riflesso bianco della neve e il poco tempo a disposizione per fare la foto il risultato non è esattamente esaltante. Beh con il trucchetto del falso effetto obiettivo tilt-shift e qualche correzione di colori/saturazione/esposizione/ecc il risultato è stato questo:

 Come si fa? velocissimo:
1) si schiaccia il pulsante per la modalità maschera veloce e lo strumento gradiente
2) si traccia una linea verticale tenendo a mente che questa passa nella zona che poi avremo a fuoco
3) quando si è soddisfatti si torna alla modalità normale e si applica il filtro "blur" alla zona che sarà automaticamente già selezionata e in particolare "lens blur" smanettando sulle opzione fino ad ottenere il risultato desiderato
4) infine si opera sulla hue, la saturazione e la vibrance dei colori fino ad ottenere, volendo, l'aspetto di una miniatura come di un plastico, se ci sono persone sarà ancora più efficace!


Un altro trucchetto, il concetto è tutt'altro, è quello di emulare l'effetto vintage di una macchina vecchia o quello delle macchine fotografiche giocattolo o effetti cosiddetti grunge. Un esempio con una mia foto che avevo scattato correndo, una sera d'estate mentre i miei amici camminavano su una strada:

Per mesi non l'ho più guardata, un paio di settimane fa l'ho ripresa in mano e utilizzando un'immagine trovata su flickr, questa:   (non sono sicura fosse proprio questa, ma non è fondamentale)

è diventata così:

Praticamente:

1) si aprono separatamente le due immagini

2) si allargano le dimensioni della foto a cui si vuole applicare l'effetto di modo che

3) copiando la seconda immagine il bordo nero rimanga fuori

4) si sblocca il Livello "sfondo" e si seleziona solo la parte interna dell'altro livello,escludendo la cornice nera ("nuovo layer via cut")

5) si gioca con "opacità" e "riempimento" nella finestra del livello fino ad avere l'effetto desiderato

6) per migliorare il tutto si può applicare un filtro con colore caldo a vostra discrezione come ho fatto io, e per concludere si sfoca leggermente la zona tra la cornice e la zona dell'immagine vicino ad essa per rendere il tutto più naturale..e voilà!

Buona serata! =)